1961. Mejor Actor de Reparto y Mejor Actriz de Reparto: Los favoritos eran dos intérpretes gloriosos que nunca habían ganado el Oscar® y que habían brindado actuaciones conmovedoras en Judgment at Nuremberg (El juicio de Nuremberg): Montgomery Clift y Judy Garland. Pero los premios se los llevaron los musicales y movedizos George Chakiris y Rita Moreno por West Side Story (Amor sin barreras).

1968.  Mejor Actor: Cliff Robertson representó a un disminuido mental en Charly (Charly) y fue recompensado en detrimento de Peter O’Toole por su perfecto Enrique II de The Lion in Winter (El león en invierno). O’Toole sigue siendo el actor vivo que más veces ha perdido el Oscar®: 7 derrotas.

1973. Mejor Actriz: Glenda Jackson se llevó su segundo Oscar® por la comedia ligera A Touch of Class (Un toque de distinción), derrotando a las favoritas Joanne Woodward por Summer Wishes, Winter Dreams (Deseos de verano, sueños de invierno) y Barbra Streisand por The Way We Were (Nuestros años felices). Las cámaras captaron la sorpresa de muchos, incluida otra de las nominadas y candidata este año, Ellen Burstyn, que competía por The Exorcist (El exorcista). Puso claramente cara de “¡Si no iban a ser Joanne o Barbra tendría que haber sido yo!”.

1973 y 1974. Mejor Actor. En el auge de sus carreras, Jack Nicholson y Al Pacino compitieron entre sí estos dos años. Obviamente se cancelaron el uno al otro, porque los ganadores fueron Jack Lemmon por Save the Tiger (Sueños del pasado, 1973) y el veterano Art Carney por Harry and Tonto (Harry y Tonto, 1974). Nicholson había competido por The Last Detail (El último deber, 1973) y Chinatown (Barrio Chino, 1974). Al Pacino perdió sus candidaturas por Serpico (Serpico, 1973) y por The Godfather – Part II (El padrino, segunda parte, 1974). Al año siguiente volvieron a enfrentarse, Nicholson por One Flew Over the Cuckoo’s Nest (Atrapado sin salida, 1975) y Pacino por Dog Day Afternoon (Tarde de perros, 1975). Pero esta vez la actuación de Nicholson fue demasiado para todos los candidatos. Pacino tuvo que esperar hasta 1991 y a totalizar 9 nominaciones para finalmente llevarse la estatuilla por Scent of a Woman (Perfume de mujer, 1992). En esa oportunidad volvía a competir con Nicholson, pero los dos en la categoría de reparto, y ninguno ganó. Ese año Pacino estaba doblemente nominado.

1981. Mejor Película: Reds (Reds) era la favorita y Warren Beatty se llevó el premio al Mejor Director. Pero Chariots of Fire (Carronzas de fuego) prevaleció en el premio mayor.

1982. Mejor Película: Muchos consideraron que por una vez merecía premiarse un entretenimiento perfectamente realizado, como era E.T. The Extra-Terrestrial (E.T. El extra-terrestre) y no un producto muy bueno pero que pretendía emular a David Lean, como fue la vencedora Gandhi (Gandhi).

1989. Mejor Película: ¿Driving Miss Daisy (Conduciendo a Miss Daisy) mejor que Born on the Fourth of July (Nacido el cuatro de julio) o para el caso Dead Poets Society (La sociedad de los poetas muertos)? Para peor, el director de Miss Daisy ni siquiera fue nominado, ¡algo que no sucedía hacía 57 años! (ver ESTADÍSTICAS).

1991. Mejor Actor: El favorito era Nick Nolte por interpretar un hombre sensible y vulnerable en The Prince of Tides (El príncipe de las mareas), pero aparentemente lo arrastró la marea de desprecio que la Academia le ha demostrado a Barbra Streisand-directora. Ya la había desairado en 1983, al negarle la nominación por Yentl (Yentl). El ganador resultó el excelente Anthony Hopkins por Silence of the Lambs (El silencio de los inocentes), pero muchos consideraron que su papel era tan breve que debería haber sido nominado como Mejor Actor de Reparto.

1992. Mejor Actriz de Reparto: Marisa Tomei estuvo encantadora en My Cousin Vinny (Mi primo Vinny). Pero debemos reconocer que no lo suficiente como para ganarle a Judy Davis en Husbands and Wives (Maridos y esposas), Joan Plowright por Enchanted April (Abril encantado), Vanessa Redgrave en Howards End (La mansión Howard) y Miranda Richardson por Damage (Una vez en la vida). Puede ser que se haya llevado el voto “nacionalista” ante tamaña invasión británico-australiana, o que las demás se hayan dividido los votos. Pero durante mucho tiempo corrió el rumor, insistentemente negado por la Academia, de que un año después de andar alardeando de sus destrezas físicas en el escenario, Jack Palance (encargado de hacer el anuncio) se equivocó al leer el nombre de la ganadora, o hizo una broma. Y supuestamente la Academia no pudo ni considerar el bochorno de corregir el error. Por un lado parece poco probable que haya sucedido eso. El hecho de que la Academia no haya dado a conocer la votación o le haya pedido a la firma Price Waterhouse que emitiese un comunicado ratificando ese resultado es llamativo. Pero no olvidemos que hacer eso sería como darle credibilidad a rumores ofensivos.

1996. Mejor Actriz de Reparto: Una vez más Barbra Streisand fue desairada, y la perjudicada indirecta fue Lauren Bacall. Hacía varios años que no había una favorita tan clara y admirada. En The Mirror Has Two Faces (El espejo tiene dos caras), su mirada cuando la hija le pregunta si se acuerda lo que se sentía al ser bella le habría merecido el Oscar®, pero la ganadora fue Juliette Binoche por The English Patient (El paciente inglés). Al subir al podio la misma Binoche reconoció no tener ningún discurso preparado porque esperaba que ganase Bacall, y merecidamente.

1997: ¿Titanic (Titanic) en vez de L.A. Confidential (Los Angeles al desnudo)? ¿Helen Hunt en lugar de Helena Bonhan Carter o Julie Christie o Judi Dench? ¿Kim Basinger desplaza a... bueno, a cualquiera de las otras cuatro nominadas?

1998: ¿Shakespeare In Love (Shakespeare apasionado) en vez de Saving Private Ryan (Rescatando al soldado Ryan)? Si tenían ganas de nuevamente darle un Oscar® a un extranjero, ¿no podía ser Fernanda Montenegro en lugar de Gwyneth Paltrow? ¿Roberto Benigni le ganó a Nick Nolte e Ian McKellen?

1999: Aguas calmas... ¿presagio de tormenta?

M.C.